Dr KrápuLa PreSenTo su ViDeo ‘GoL De Mi coRazón’

Hace menos de un mes la agrupación Doctor Krapula nos presento su nuevo sencillo “Gol De Mi Corazón”, un tema con el cual han querido homenajear la pasión del fútbol de todo un continente. Esa pasión y amor que cada uno sin fanatismo y sin importar el equipo le entregan al fútbol y a la fiesta que entorno a el se vive.

Este tema se ha ido convirtiendo en poco tiempo en un himno para las barras de nuestro país. El video fue grabado en La Guajira, bajo la dirección de Juan Pablo Rios. En esta ocasión se aprovecho la visita a esta región de Mario Muñoz (vocalista de la agrupación) y Germán Martinez (Guitarra), quienes estuvieron realizando un documental sobre la cultura wayuu.


En medio del paisaje de este bello desierto, se aprovecho para realizar un experimento audiovisual, que dio como resultado este video clip mostrando la pasión del fútbol en toda su esencia. Durante tres días se grabó en Manaure Uribia y el Cabo De La Vela.


El concepto del video de “Gol De Mi Corazón” es muy similar al utilizado en Mr Danger, conservando la apuesta que ha hecho Doctor Krapula de salir con experimentos audiovisuales de bajo presupuesto monetario pero con altas dosis de creatividad, usando solo un camarógrafo y un buen director, como ellos mismos lo llaman “Arte contra las mega producciones”.


En Gol De Mi Corazón prima el mensaje y la fotografía, no se utilizaron luces ni maquillaje, únicamente el paisaje y los actores naturales que representaron en todo su esplendor la sencillez que caracteriza a la agrupación colombiana.

GraN ConCierTo NaCioNaL

Este próximo 20 de julio la cultura colombiana estará de fiesta. Se llevará a cabo el Gran concierto Nacional con la participación de alrededor de 11000 artistas y bandas colombianos representantes de toda nuestra alegría y folclor. Será un evento que nadie se puede perder y que contara con lo más selecto de la música colombiana. A continuación una muestra de algunos representantes del rock colombiano que participaran ese día:

Aterciopelados

Lugar de presentación:

Parque Simón Bolívar

Medellín

Doctor Krápula

Lugar de presentación:

Parque Simón Bolívar

Cali.

Superlitio


Lugar de presentación:
Cali

Artista destacado




KRAKEN es una agrupación de rock duro progresivo, que nace en 1984 en la ciudad de Medellín, Colombia. Inicia su carrera interpretando temas de grandes bandas internacionales del momento de hard rock y heavy metal como Judas Priest, Deep Purple, Dio, Def Leppard, entre muchos otros.

Entre 1986 y 1987 lanza su primer sencillo con temas de su autoría y composición, titulados: “Todo hombre es una historia”, “Muere libre”. En octubre de 1987 logra incursionar con su primer álbum titulado “KRAKEN”, el cual contiene ocho canciones. Con gran aceptación en la escena local y nacional obtiene la atención de los medios especializados en dicho género, y realiza varias presentaciones en diferentes ciudades de Colombia.

“KRAKEN II”, y el tema “Vestido de cristal” logra su primer número uno en las listas de emisoras juveniles de su país natal, traspasando fronteras, llegando a países como España, Estados Unidos, Holanda y Japón. Llamado por sus múltiples seguidores “El titán del rock nacional”. En 1990 la banda KRAKEN vuelve a sorprender con su tercer álbum, una larga duración (L.P) que también fue editado en formato CD, convirtiéndolo en el primer grupo rockero colombiano que utilizó este formato con una presentación impecable.




En 1992, Elkin Ramírez (vocalista y líder de KRAKEN) convoca una nueva nómina de músicos para la composición y grabación de un nuevo álbum, que incluye en sus diez tracks un tópico poético y social alusivo a las culturas mesoamericanas más representativas, la Maya, Inca y Azteca, incluyendo además la participación de instrumentos nativos latinoamericanos.

“KRAKEN IV,…Piel de cobre” es el título de esta producción que se estrena a finales de 1993 con su primer montaje escénico musical, el cual se llevó a cabo el primero de diciembre de ese mismo año, en el Teatro Metropolitano de la ciudad de Medellín, frente a 1.900 asistentes.
“Lenguaje de mi piel” se convirtió en su segundo gran éxito nacional e internacional logrando irrumpir en las listas del Chard Wold latinoamericano, manteniéndose por tres semanas consecutivas entre los diez primeros lugares.

Como resultado en 1995 “KRAKEN V,…El símbolo de la huella” aparece en las disco tiendas asumiendo un gran reto, mostrar nuevas facetas musicales no incluidas en los álbumes anteriores. Este proyecto con gran sensibilidad y musicalidad mixta, incluye sin temor instrumentos como el saxofón, la armónica, así como guitarras acústicas, coros femeninos e infantiles, rompiendo esquemas y prejuicios, propiciando nuevas posibilidades a su estilo netamente rockero.

Entre 1996 y 1998 realiza múltiples presentaciones, revitalizando sus apariciones en público con la modalidad “KRAKEN acústico”. Era de esperar que Elkin Ramírez trabajara en algo nuevo, pues con nueva alineación de músicos fue invitado por primera vez al festival “Rock al Parque”, en mayo de 1997, estímulo suficiente para componer y producir bajo su propio sello, “Athenea Producciones”.

Para 1999 llega su primera invitación al hermano país ecuatoriano, presentándose en el “Teatro del Agora” de la ciudad de Quito frente a ocho mil personas.

Atravesando las proféticas barreras del siglo XXI, KRAKEN inicia la producción fonográfica más arriesgada hasta el momento, es así como entre los años 2000 y 2001 , el álbum “KRAKEN en vivo ,…Huella y camino”, es producido y lanzado al mercado nacional. Veinte temas hacen parte de esta nueva producción sin precedentes en la historia del rock en Colombia, y le dio a esta banda rockera la oportunidad de consolidar su trayectoria entre sus adeptos y detractores. El lanzamiento fue en el Teatro “Jorge Eliecer Gaitán” de la ciudad de Bogotá.



Para celebrar sus 20 años, la agrupación es invitada nuevamente a participar en el festival “Rock al Parque”, en noviembre de 2004 frente a 120 mil personas. Realizó su primer concierto sinfónico en el Teatro “León de Greiff” de la Universidad Nacional de Bogotá, acompañados por la orquesta filarmónica de la capital colombiana; y al día siguiente en el festival de “Rock al Parque”.


El álbum “KRAKEN FILARMONICO” fue editado y lanzado en diciembre de 2006, en el Coliseo de los Deportes de la ciudad de Bogotá. Con nuevos y grandes conciertos realizados en Colombia, Venezuela, Ecuador, Argentina y Estados Unidos, el posicionamiento y la credibilidad, grandes aliados que le dieron la seguridad necesaria para continuar su difícil y gratificante camino en la escena del rock latinoamericano.


“Humana deshumanización”, es el título que encabeza la nueva producción musical de KRAKEN para este 2009, denominado el año del Titán. Con un sonido contemporáneo y vanguardista al estilo de la banda de rock duro progresivo, once temas que propician una nueva etapa y un inigualable precedente en la historia del rock nacional y latinoamericano.

Con 25 años de trayectoria, la fortaleza del espíritu de KRAKEN le permite la aceptación y la vigencia innegable en una escena que reclama a sus expositores la honestidad suficiente, para merecer el apoyo incondicional y fiel de un público rockero cada vez más exigente.



Lugar de presentación:
Bogotá

TenDenCias AcTuaLes

Se ha evidenciado el desarrollo de nuevos movimientos al interior de la escena rockera (reggae, ska, indie y las tendencias más recientes del punk) al lado de movimientos ya consolidados con anterioridad, como el heavy metal.

Los festivales de rock continúan siendo la plataforma ideal para promover el trabajo de las bandas dentro del enorme y diverso público rockero, donde se destaca el festival Altavoz, realizado desde 2004 en Medellín como la experiencia más importante en este sentido, sumada a la del ya consolidado y aun creciente Rock al Parque. Sin embargo, ambas experiencias cuentan con el limitante de que su realización es sólo una vez al año y que en general la afluencia de público a otros espacios dedicados al rock, es mucho menor.


A nivel internacional, se destaca el reconocimiento que lograron agrupaciones ya veteranas como I.R.A. y La Pestilencia, además de los espacios que han conquistado nuevos grupos como Pornomotora, Superlitio y Diva Gash en medios especializados o comerciales del continente (nominaciones frecuentes a Premios MTV o al Grammy Latino). A esto hay que sumar el reconocimiento que sigue teniendo a nivel mundial la banda Aterciopelados y el éxito internacional del ex-integrante de Ekhymosis, Juanes (aunque buena parte de su propuesta se orienta más hacia el pop).

Durante la última década se dieron a conocer agrupaciones en diferentes géneros. Así, en el rock electrónico se han destacado proyectos como Ión, Supervelcro, Planeta Rica, Diva Gash y Federico Goes. También ha surgido una importante vertiente que fusiona la música electrónica con los ritmos tradicionales colombianos, cuyos representantes más destacados han sido Sidestepper, Pernett, La Mojarra Eléctrica y Bomba Estéreo.

Por los lados del punk se aprecia grupos como Nadie, Odio a Botero y Desorden Social. También han aparecido otros grupos orientados más hacia el pop punk como Tr3s de Corazón, Al D-Tal y Don Tetto, grupo que inicia un notable proceso de internacionalización.
Las múltiples tendencias del metal se aprecian en artistas como Jorge Burbano, Purulent, Experimento Aleph, Ingrand, Raíz, Ratón Pérez, Toxic, Internal Suffering e Introspección. Ésta sigue siendo una escena creciente y con uno de los públicos más fieles y distribuidos por muchas de las principales ciudades del país. A su vez, las tendencias del rock industrial se aprecian en artistas como Sexy Death, Info, Koyi K Utho y Pornomotora.

También ha sido notable el desarrollo del ska a través de agrupaciones como Mojiganga, Skampida, La Severa Matacera, Los Elefantes, Coffee Makers y Doctor Krápula, probablemente la agrupación de la última generación del rock colombiano que ha logrado mayor reconocimiento en los medios masivos. También se han destacado grupos de funk como han sido los casos de Sha-I, Calle Silvestre, G98 y Lúkuma. Los últimos años de esta década también han visto aparecer un creciente número de grupos orientados a las fusiones como han sido los casos de Parlantes, La 45 y especialmente Superlitio (grupo formado en la ciudad de Cali).

De la mano con las vanguardias vigentes del rock, ha crecido el número de bandas influenciadas por el indie rock, como 69 Nombres, León Bruno (ambas de Barranquilla), La Fábrica (de Cali), Vietato, The Hall Effect, Popcorn, The Mills, Delavil, Naif y El Siete, tal vez el grupo más popular de esta tendencia en la actualidad . Otro movimiento que ha experimentado un notable crecimiento es el orientado hacia el reggae y representado por grupos como Alerta, De Bruces a Mí, Nawal, Vodoo Soul Jah's, Dub Killer Combo, Huevo Atómico y Providencia.

Pueden destacarse también en los últimos diez años, grupos cuyo sonido se orienta hacia el rock pop como Los de Adentro, Sanalejo y La Cirugía, además de la aparición de destacados solistas en el rock como Juan Andrés Correa, Victoria Sur o el veterano Chucho Merchán. Un capítulo aparte merece el grupo The Black Cat Bone, cuya propuesta con influencias de blues y hard rock se convirtió en una de las novedades más destacadas de la década.

* RocK CoLoMBiaNo *

La expresión rock colombiano alude a la música rock que se ha producido en Colombia desde finales de los años '50 hasta la actualidad. Desde su origen abarca diferentes manifestaciones y tendencias musicales, las cuales se han agrupado en una sola categoría. En muchas fases de su desarrollo, el rock colombiano ha adquirido una identidad propia, ya sea por las temáticas que aborda o por los instrumentos o ritmos que ha adoptado, afines a la cultura del país.